Юлия Орленко
Человечество танцует с незапамятных времен. Уже в наскальных рисунках встречаются изображения пляшущих людей. А в дошедших до нас творениях живописи и скульптуры Древней Греции и Рима, Древнего Египта и Китая танцевальным сюжетам нет числа. И рядом с человеком танцующим нередко изображен человек играющий, с музыкальным инструментом в руках. Музыка и танец — неразлучные друзья, танец без музыки почти немыслим. Но танцевальная музыка двухтысячелетней давности для нас потеряна, да и о самих танцевальных движениях мы мало что знаем. Однако чем ближе к нашей эпохе, тем сведений у нас все больше, а о танцах последних пятисот лет нам уже многое известно.
Танцевальная мода за это время неоднократно менялась. Тем более, что у каждого народа есть свои пляски, у каждой общественной группы — свои танцевальные симпатии, у каждой эпохи — свой танец-фаворит. На балах у испанских королей танцевали медлительную павану или торжественно-чинную сарабанду, а на палубах кораблей английские матросы лихо отплясывали жигу, французские предпочитали матлот. В украинских деревнях плясали гопак, в горных аулах Кавказа — лезгинку, а на улицах итальянских городов царила в дни карнавала тарантелла.
Однако история знает случаи, когда какой-либо местный танец постепенно распространялся во многих странах Европы и на долго завоевывал их. Например, менуэт. Он возник, как народный хороводный танец в деревнях французской области Бретань, затем попал в столицу и стал исполняться на королевских балах; а из Парижа он распространился по другим странам и стал в XVIII веке одним из главных бальных танцев придворных, аристократических, буржуазных кругов. Читать полностью »
